Entrevista com o ator Cleber Galo

Cleber Galo tem 20 anos e há 6 decidiu que queria ser ator. Ele nos conta um pouco sobre sua formação e os desafios da carreira.

Teatrando - Primeiro gostaria que você falasse um pouco sobre sua formação. e experiência no meio.

Cleber Galo - Estou na área há uns 6 anos. Comecei fazendo um curso amador e como gostei, quis me aprofundar mais no assunto.

Fiz 1 ano da Escola de Atores do Wolf Maya, mas parei para cursar Teatro na Universidade Anhembi Morumbi, e estou no sexto semestre.

Teatrando - Com o que você já trabalhou no meio?

Cleber - Já fiz tudo o que é possível como ator; gravei 3 curta-metragens, 2 comerciais e simulações para programas de TV. No teatro, participei de mais ou menos 15 peças, entre elas, apenas uma profissional, Cardiff, que foi montada 3 vezes (2004,2006 e 2008) e sempre premiada, além de ter ficado em quinto lugar na Veja São Paulo durante a temporada.
Na Universidade eu já estive em 3 peças, fora uma cena de mímica que foi levada para o São Paulo Fashion Week.

Teatrando - Você acha que os cursos e a faculdade são absolutamente necessários ou conta mais o dom?

Cleber - Eu acho que tudo é válido e necessário. Ter um curso acadêmico no currículo é valioso, mas as vezes, a prática pode valer mais. O dom apenas não tem muita serventia se você não souber utilizá-lo corretamente. Muitos atores aperfeiçoaram seu dom; outros, vivem e interpretam muito bem graças às técnicas que aprenderam.

Teatrando - Quais são os maiores desafios do teatro, na sua opinião?

Cleber - Assim como outras profissões, há muitas dificuldades. Conquistar o próprio espaço é um fator complicado, já que quando conquistado e não mantido, você cai, talvez sem volta.
O público é uma coisa que me incomoda ultimamente. Fui assistir “Salve Geral” e me assustei com atitudes de garotos durante a sessão. Fiquei muito pensativo sobre pra quem estou trabalhando, por qual motivo, quem vai me assistir por livre e espontânea vontade se eu não alcançar a fama ou um lugar ao sol na TV.
Mas, são fatores que devem ser eliminados para se trabalhar
Quanto ao dinheiro, eu penso da seguinte forma: se alguém é bom, e tem muita qualidade profissional, vai conquistar seu espaço e talvez até mesmo o sucesso, basta saber fazer e como fazer.

Foto: Lethicia Galo

Últimos dias para conferir Anatomia Frozen

O espetáculo Anatomia Frozen está nos últimos dias de sua temporada, com apresentações no Espaço Parlapatões.

O trio da premiada peça Agreste se reúne novamente para mais um sucesso de crítica. Com direção de Marcio Aurélio e os atores Joca Andreazza e Paulo Marcello (foto), o drama aborda temas tabus, girando em torno da violência contra crianças e como o abuso pode refletir na formação de uma vítima.

Para isso, Anatomia Frozen retrata a vida de um pedófilo, da mãe de uma de suas vítimas e de uma psiquiatra que apresenta uma tese sobre assassinatos em série.

Espaço Parlapatões

Até 10 de dezembro

Praça Roosevelt, 158

Quarta e Quinta às 21h

Ingressos R$30,00 (inteira) e R$15,00 (meia)

Telefone: (11) 3258-4449

Foto: Divulgação

Espetáculo faz homenagem ao poeta Patativa do Assaré

A estréia da peça Quixote Caboclo foi neste ultimo sábado (5), no Sesc Pompéia. A peça fala sobre um caboclo que aprisiona um passarinho, mas a ave não quer cantar. Com cordéis e danças populares o espetáculo presta a sua homenagem ao poeta Patativa do Assaré. A peça infantil é inspirada em poemas e mistura as linguagens do teatro popular, animação e danças tradicionais.

O espetáculo pretende adentrar o ninho desse pássaro mágico-mítico. O canto patativano poderá ser ouvido em cada cena, nas quais o público poderá viajar de carona no vôo deste pássaro e vislumbrar os caminhos, as situações, as personagens, os cenários que constituíram os seus muitos ninhos e as suas muitas faces

Teatro Sesc Pompeia
De 5 a 27 de dezembro (exceto dia 20)

Rua Clélia, 93.
Sábado, 13h30 e domingo, 12h.
INgressos: de R$ 2,00 a R$ 8,00.
Telefone: (11) 3871-7700.

Foto: Divulgação

Homenagem ao dramaturgo Mário Bortolotto é realizada em São Paulo

Pessoas ligadas à classe artística de São Paulo participaram de um protesto contra a violência e em homenagem ao dramaturgo Mário Bortolotto, de 47 anos, na noite deste domingo, dia 6. O protesto começou por volta das 21h00 horas no Espaço Parlapatões.

O dramaturgo foi baleado em uma tentativa de assalto em torno de 6h00 de sábado, dia 5. Os assaltantes renderam 20 pessoas no Espaço Parlapatões, na Praça Roosevelt, na tentativa de assaltar o bar do teatro. Segundo pessoas no local, Bortolotto reagiu e os assaltantes atiraram em sua direção. Ele foi levado para Santa Casa de Misercórdia, já passou por três cirurgias e seu estado é grave. O ilustrador Carlos Carcarah também foi atingido por tiros, foi levado para Hospital Sírio Libanês e passa bem.

Artistas e amigos do dramaturgo leram textos que foram seguidos de aplausos. O ator e diretor Hugo Possolo, afirmou que Bortolotto é um dos símbolos da Praça Roosevelt, região bem movimentada devido aos teatros e programação cultural do local.

Mário Bortolotto nasceu em Londrina em 1962. O paranaense vive em São Paulo desde os anos 1990. Fundador do Grupo Cemitério de Automóveis, escreveu e dirigiu várias peças de teatro. Venceu o prêmio Shell de melhor autor de peça teatral com Nossa Vida Não Vale um Chevrolet, em 2001. Duas peças suas, A Lua é minha e Brutal, podem ser vistas no Espaço dos Satyros e Espaço Parlapatões, respectivamente.

A Lua é minha
Até 16 de dezembro

Espaço dos Satyros
Praça Roosevelt, 214.
Quartas às 21h.
Ingressos de R$10,00 à R$20,00.


Brutal
Sem data prevista para término da temporada

Espaço Parlapatões
Praça Roosevelt, 158.
Sexta às 23h59.
Ingressos de R$15,00 à R$30,00.


Foto de Mário Bortolotto: Evelson de Freitas/Agência Estado

Vida Vlatt na pele de seis personagens

Na peça A Vida é uma comédia a atriz Vida Vlatt intrepreta seis personagens diferentes. Um dos personagens é a empregada Ofrásia, debochada que foi revelada por Clodovil Hernandes no programa A Tarde é sua, na emissora RedeTV .

A atriz também interpreta uma nordestina que supostamente seria a prima do Lula. Uma sacoleira italiana que se chama Carmela, também marcar presença no palco com seus produtos inúteis. E deixa todo mundo louco quando começa a falar dos seus problemas pessoais, que incluem um marido aposentado, um filho gay e uma filha desvirtuada.

Vida Vlatt ainda interpreta os papéis de Sarah Goldman, professora de arte culinária cujos pratos nunca dão certo; a menina tinhosa e mimada Magaléti, que tenta convencer a platéia aos berros da legitimidade de suas exigências absurdas, e o obstinado delegado de polícia Botelho Pinto, que aos poucos, relata a maneira nada convencional com que comanda sua delegacia.

Após um longo processo de pesquisa e estudos de expressão corporal e teatro, A Vida é uma comédia conta com mudanças de figurino e cenografia em cena aberta, e é uma peça para divertir a família.

Teatro do Ator
Até 17 de dezembro

Praça Roosevelt, 172 - Consolação
Quintas-feira às 22h
Telefone: (11) 3257-2264

Fotos: divulgação

Grupo Tapa aborda universo masculino na peça Cloaca

Quatro amigos da época de faculdade se reencontram e fazem um balanço de suas vidas, repletas de dramaticidade, nuances e humor. André Garolli, Brian Penido Ross, Dalton Vigh e Tony Giusty vivenciam os personagens que testam os limites entre a amizade e o egoísmo no palco do teatro Nair Bello. A direção é de Eduardo Tolentino, fundador do Grupo Tapa.

A comédia dramática mostra o encontro circunstancial de quatro amigos de juventude no apartamento de um deles. Todos estão na faixa dos quarenta, todos eles trabalham para o Estado e trocam a saudação Cloaca desde a faculdade. O texto é da autora holandesa Maria Goos e foi escrito em 2002.

A montagem é pontuada pelo humor franco e aos poucos ele vai se acidificando e trazendo à tona velhas brigas, ciúmes e claro, invejas. A aparição feminina se dá no persongem de uma prostituta contratada para divertir os quarentões que estão com os nervos à flor da pele, embora o olhar feminino seja constante no texto de Maria Goos.

Teatro Nair Bello
Até 13 de novembro

Qui. e Sex.: às 21h. Sáb.: 21h30 e Dom.: 19h.
Shopping Frei Caneca
Rua Frei Caneca, 569 - São Paulo.
Ingressos de R$30 a R$40.

Foto: Divulgação

A Falecida Vapt-Vupt no SESC Consolação

O Grupo Macunaíma de Teatro e o Centro de Pesquisa Teatral do Sesc Consolação apresentam o espetáculo A Falecida Vapt-Vupt, com direção de Antunes Filho.

Escrita em 1953 por Nelson Rodrigues, foi uma das primeiras peças em que o autor colocou os personagens suburbanos como protagonistas.

A história gira em torno de Zulmira, uma mulher de classe média baixa que não vê grandes expectativas na vida. Tuberculosa, planeja os detalhes do próprio enterro. Ela é casada com Tuninho, um homem desempregado e aficionado por futebol. Eles vivem o impasse de Zulmira, que deseja se vingar da prima antes de morrer e um funeral luxuoso como redenção por sua precária condição de vida.

Teatro Sesc Consolação

Até 12 de dezembro

Rua Dr. Vila Nova, 245
Sexta às 21h e sábado às 19h e 21h

Ingressos R$10,00
Telefone: (11) 3234-3000

Foto: Divulgação

Claudia Raia estréia musical nos palcos paulistanos

Nesta sexta-feira, 4 de dezembro, Claudia Raia, conhecida do grande público por papéis em novela da Rede Globo estrela Pernas pro Ar. O argumento é de Luis Fernando Veríssimo e a direção de Cacá Carvalho que proporcionam uma dramaturgia consistente ao musical, aumentando o prestígio.

Assim como o projeto que nasceu durante o sono da atriz, a encenação também é feita de sonho. A ação se passa no quarto e se desenrola quando uma figura que afirma ser o demônio ameaça levar uma dona de casa Hêlo (Claudia Raia) ao inferno por ter uma vida medíocre, muito exemplar. Suas pernas descontroladas a levam para inúmeras aventuras, dançando loucamente, e correndo por territórios desconhecidos.

A divulgação de Pernas pro Ar é um tanto inusitada, pois conta com uma ação de rua. Na quinta-feira, dia 3, às 12h, 20 bailarinos fazem uma performance curta na avenida Paulista. A rua Oscar Freire e a Praça Benedito Calixto não ficam de fora, pois no sábado se tornam palco para as performances de divulgação de Pernas pro Ar.

CURTA TEMPORADA

Teatro Bradesco
4, 5, 6, 11 e 12 de dezembro

Sexta e Sábado às 21h e Domingo às 20h
Bourbon Shopping
Rua Turiassu, 2100 - Pompéia – SP
Ingressos de R$ 50 a R$ 200.

Foto: Divulgação.

Grupo suíço Mummenschanz agrada a público em turnê no Brasil

Com muita irreverência o palco se transforma numa grande caixa preta. Espaço que surpreende não só às crianças, mas aos adultos. A cada nova cena, a cada nova idéia apresentada, o público expressa emoção. Tudo é aproveitado, cubos, rolos de papel higiênico, pedaços de pano, caixas e objetos pouco usuais em cena. A criação do Grupo Memmenschanz faz com o que o público questione seus olhos, cedendo espaço à magia.

A inusitada companhia foi criada na Europa em 1972 e mistura teatro, circo e fantoches . A idéia surgiu de Bernie Schürch e Andres Bossard, até então estudantes que queriam levar algo diferente, questionador aos olhos do público. Cinco integrantes fazem parte do show oficial que pode ser visto por aqui. O grupo Mummenschanz esteve no Brasil em 2004 e 2006, o sucesso foi imenso com todos os teatros lotados, deixando saudades aos que viram e curiosidade aos que não conseguiram assistir ao espetáculo.

Há 37 anos juntos, os atores-manipuladores vestem roupa preta, para não serem vistos durante a perfomance. As cenas são simples, mas agradam ao público. A companhia se apresenta com trechos dos seus melhores espetáculo em Mummenschanz- The Best Of em várias cidades do Brasil.



SÃO PAULO

Teatro Bradesco

21/11 – 20h e 22/11 – 17h

Bourbon Shopping
Rua Turiassu, 2100 - Pompéia – SP

Censura: livre

Ingressos de R$ 40,00 a R$ 150,00.

Compra pela internet

Programação em todas as cidades no site do Mummenschanz.

Foto: http://www.terreaux.org/Photos_Mummenschanz.htm

Com tema gay peça traça um retrato da carência e solidão

Os atores Fábio Rhoden, Guilherme Gonzales e Gustavo Haddad intepretam um rapaz cheio de sonhos que chega a uma metrópole, um enfermeiro que tenta contornar os problemas da vida com bebida, ao som de Elis Regina, e um escritor recém-separado.

O retrato traçado por João Fábio Cabral, autor e diretor do espetáculo TANTO, narra a história de três jovens homens que precisam lidar com artimanhas da vida: amor, amizades e saudade. Ao demonstrar as dificuldades e salientar as angústias, Cabral é enfático:"É uma peça que fala da relação de três homens gays. Gosto de pensar que todos possam assistir, independente da orientação sexual. Os temas abordados são universais".

A peça estimula uma discussão sobre as relações humanas e a que ponto a paixão pode levá-las.

CURTA TEMPORADA

Teatro Centro da Terra
De 07/11 à 06/12

Sáb: 21h Dom: 20h
Rua Piracuama, 19 - Vila Pompeia/SP
Tel: (11) 3675-1595

Mais informações no Teatro Cento da Terra

A Boa Alma de Setsuan volta a São Paulo

Após temporada de sucesso pelo Brasil, peça reestréia em São Paulo. O texto de Bertold Brecht tem direção de Marco Antônio Braz e Gisele Fraga no elenco. Desta vez, em cartaz no Tuca aos sábados e domingos.

Três deuses descem à Terra para procurar pelo menos uma alma boa. A prostituta Chen Tê dá abrigo à eles. Assim, encontram a Boa Alma e a recompensam com dinheiro. Chen Tê compra uma tabacaria e muda de vida. Os moradores da região se aproveitam da boa vontade de Chen Tê que decide vestir a mascara do mal, o seu primo Chui Ta.

A Boa Alma de Setsuan, texto escrito 1941 por Brecht se mantém atual, faz críticas e permite ao espectador fazer sua reflexão. O espetáculo não tem como objetivo apresentar soluções de problemas, mas questioná-los, assim como fez o próprio Brecht. Como ser bom e ao mesmo tempo sobreviver no mundo competitivo em que vivemos? A solução fica por conta do espectador.


Teatro TUCA

de 14 de agosto à 29 de novembro

Sábado às 21h30 e Domingo às 19h.

Rua Monte Alegre, 1024 – Perdizes
Ingressos: R$ 15,00 a R$ 30,00.

Foto: Divulgação A Alma Boa de Setsuan.

Comédia O Homem das Cavernas estréia em São Paulo

Com direção de Alexandre Reinecke, estreia o espetáculo de humor O Homem das Cavernas no Teatro Renaissance. O texto já foi montado na Itália e no Japão e é sucesso na Brodway.

Quem dá vida ao Homem das Cavernas é o veterano Norival Rizzo, famoso por seu trabalho meticuloso de ator. O espetáculo é sobre um homem que desabafa seus sentimentos e esclarece as diferenças básicas entre os sexos. O riso é garantido, pois ocorre uma identificação com a personagem vivida por Rizzo.

O horário do espetáculo atendeu um público que não tem problema com horários alternativos. A peça começa as 23h30, aos sábados e os ingressos custam R$ 50,00 . Vale lembrar que estudantes pagam meia-entrada.

Foto: Norival Rizzo, Revista Quem 22/12/2008

Governo do Estado de São Paulo lança campanha "Vá ao teatro"

Do dia 26/10 a 13/12 de 2009 acontece a campanha Vá ao teatro. O objetivo do Governo do Estado de São Paulo é levar o público ao teatro, propagando a cultura através de preços populares.
Alguns dos espetáculos que fazem parte da campanha são a comédia musical Avenida Q, um teatro com bonecos bonitinhos e politicamente incorretos e o drama sutil As pontes de Madison, com Jussara Freire e Marcos Caruso.

O valor de cada ingresso é de R$ 5,00. Eles são vendidos na forma de voucher que devem ser trocados na bilheteria com até 30 minutos de antecedência. Não serão vendidos mais de 4 (quatro) vouchers por pessoa.

Os ingressos podem ser comprados em lojas FNAC, Espaço Parlapatões e Poupautempo, além de uma Van que vai percorrer vários pontos de São Paulo.

Mais informações:
Site da campanha
Ingressos pela internet

Foto: Divulgação do espetáculo Avenida Q

Expediente

André Bonetti é velejador, gosta de escrever e estuda jornalismo.

Andressa Dassisti é cantora, musicista e estudante de jornalismo.

Camilla Lunardi gosta de escrever e tem paixão por teatro e estuda jornalismo.
Humberto Gollabeh é ator e estudante de jornalismo.

Juntos, perceberam no projeto do Teatrando Teatrando uma oportunidade de se aprofundar e praticar jornalismo em um assunto já de interesse pessoal: o universo teatral.

Editorial

A palavra teatrando surgiu no meio teatral como substituta do verbo atuar. A relação do fazer teatral é estabelecida por dois grupos: um que faz (atores) e outro que assiste (público). Assim, colocamos no blog atores e espectadores em conjunto. Se você tiver ator e iluminação, você não faz teatro. Se tivermos atores e cenário, ainda assim, não teremos teatro. Mas, se tivermos ator e público, mesmo que não tenhamos cenário, iluminação e figurino, o teatro se estabelece.

Na busca dessa integração definimos o nome do blog como Teatrando Teatrando, que sugere fazer teatro junto. O objetivo do blog é trazer informações sobre obras teatrais nas diversas formas da sua arte. O trabalho apresentado terá uma visão geral sobre essa diversidade com qualidade e conteúdo, porém em linguagem de fácil compreensão. No logotipo utilizamos as palavra Teatrando com ovo frito ao fundo porque é tão fácil navegar no blog e discutir sobre teatro quanto fritar um ovo.

Teatrando Teatrando não é simplesmente um blog sobre teatro; é uma visão geral do meio, traçando um paralelo entre as opiniões e objetivos dos envolvidos com o meio e a sociedade em geral.